A ARTE CONTEMPORÂNEA IMPOSTA PELOS GRUPOS DO PODER INTELECTUAL NO BRASIL, ESTÁ MAIS PRÓXIMA DO ESGOTO HUMANO, DO QUE DA BELEZA.

A ARTE CONTEMPORÂNEA NO BRASIL ASSUME UM PAPEL DE SÍMBOLO IMPERIALISTA, CONDUTOR DA SENSIBILIDADE ESTÉTICA DO POVO. EMBORA MUITOS SAIBAM QUE NÃO É NADA DISTO, QUE A ARTE BRASILEIIRA TEM CAMINHOS LIVRES E INDEPENDENTES, CONTANDO COM MILHARES DE ARTISTAS PLÁSTICOS CRIADORES DE VERDADEIRAS OBRAS. ESTE SÍMBOLO ATUAL, QUE ENGANA O POVO, É DOMINADOR, E SÓ EXISTE POR CAUSA DOS CANAIS INSTITUCIONAIS, POR CAUSA DA CORRUPÇÃO DOS OGÃOS DE CULTURA, E INFELIZMENTE NÃO VAI MUDAR ENQUANTO A SOCIEDADE NÃO SE CANSAR DE CONSUMIR A PORCARIA QUE ESTÁ SENDO COLOCADA NAS BIENAIS, NOS SALÕES DE ARTE E NAS GALERIAS PATROCINADAS POR OGÃOS DE CULTURA, TODOS ESTES DIRIGIDOS POR FALSOS ARTISTAS OU CHARLATÕES DESPREPARADOS, COM O OBJETIVO DE AMPLIAR GANHOS PESSOAIS EM CIMA DE CARGOS PUBLICOS ELEITOREIROS, QUE SÃO PRESENTEADOS APÓS AS ELEIÇÕES. OS ORGÃOS DE CULTURA DO BRASIL ESTÃO CARREGADOS DE ELEMENTOS PERTENCENTES A UMA MÁFIA DOMINANTE, COM PODERES OBTIDOS A PARTIR DO DINHEIRO DOS IMPOSTOS PAGOS PELO POVO, ESTES CORROMPEM A SOCIEDADE BRASILEIRA AMPUTANDO-LHE A LIBERDADE DE SENTIR A BELEZA DA BOA ARTE.

É PRECISO DENUNCIAR, É NECESSARIO MOSTRAR A MAQUINAÇÃO QUE EXISTE, DESTRUINDO A ARTE CONTEMPORÂNEA DO BRASIL, GERANDO A PERDA DE IDENTIDADE CULTURAL E A AVALANCHE DE PADRÕES ASQUEROSOS QUE O POVO ESTÁ SENDO OBRIGADO A ACEITAR COMO ARTE. EXISTE UMA INTENÇÃO DE IDIOTIZAR O POVO E O CONCEITO DISTO ESTÁ NUMA ANTIGA FRASE ROMANA, QUE DIZIA: “O POVO SÓ PRECISA DE PÃO E CIRCO”, SERIA O POVO TÃO IDIOTA? INFELIZMENTE, ISTO JÁ É APLICADO PELOS DIRIGENTES DO NOSSO PAÍS HÁ MUITO TEMPO, MAS AGORA, O LIMITE DESTE CIRCO ESTÁ SEM CONTROLE, POIS O GOSTO E A INTIMIDADE DAS PESSOAS SÃO MANIPULADOS CONSTANTEMENTE, SEM RESPEITO, INTRODUZINDO-SE IDEIAS DE ARTE NA GARGANTA DA POPULAÇÃO, SEM PIEDADE, ISTO É UMA TRAGÉDIA. SERÁ NECESSÁRIO MUITO TEMPO E MUITO RACIOCÍNIO PARA SE RECONHECER E SE LIVRAR DESTA MALDIÇÃO. - CONVÉM ESCLARECER, QUE : A LIBERDADE DE EXPRESSÃO É UMA RELAÇÃO DIRETA COM A LIBERDADE DE PERCEPÇÃO.

APESAR DOS AVISOS DE MUITOS GRANDES ARTISTAS, SOBRE ESTA CATÁSTROFE, AS BIENAIS E OS ORGÃOS DE CULTURA, SEGUEM REFORÇANDO AS DITADURAS DAS MAFIAS CULTURAIS E CONTINUAM LAVANDO O CÉREBRO DOS BRASILEIROS. A MODA IMPOSTA NA SENSIBILIDADE ESTÉTICA DA POPULAÇÃO, APODRECE O DISCERMENTO E A LIBERDADE DE UMA NAÇÃO.

A ARTE CONTEMPORÂNEA, COMO FILOSOFIA E IDEOLOGIA ESTÉTICA É UM ESTADO DE DESEQUILÍBRIO MENTAL.

A ARTE NUNCA PODERÁ MORRER, POIS É PARTE DA ALMA HUMANA, É O RITMO DO UNIVERSO E SUA CONTINUIDADE. JUNTO A ELA ESTÁ O VALOR DO BELO, A NECESSIDADE DA COMUNICAÇÃO POR IMAGENS E O CONFORTO VISUAL. OS PADRÕES DE ARTE MUDAM COM A EVOLUÇÃO DA SOCIEDADE E DAS CULTURAS, ISTO SEMPRE FOI ASSIM. MAS, A DESGRAÇA DA ARTE ATUAL, ESTÁ NA IMPOSIÇÃO DE PADRÕES, QUE NA MAIORIA DAS VEZES NÃO FAZEM PARTE DA ARTE, É APENAS UMA EXPRESSÃO PATOLOGICAMENTE ASSUMIDA, PELA LOUCURA DA GLOBALIZAÇÃO E DOS EXCESSOS DE INFORMAÇÃO. OS VALORES ESTÉTICOS ESTÃO SENDO TROCADOS POR ABERRAÇÕES DA PSIQUÊ. A ARTE CONTEMPORÂNEA CONFUNDE O LIXO COM O OBJETO DE VALOR, A DOR COM O PRAZER E A DESGRAÇA COM A SUBLIMIDADE. É NECESSARIO REVER OS VALORES HUMANOS ANTES QUE SEJA TARDE.

ARTE CONTEMPORÂNEA NÃO É MOVIMENTO DE ARTE, O SIGNIFICADO PARTIDARIO BLOQUEOU A SUA EVOLUÇÃO, POIS ARTE É RENOVAÇÃO ATRAVÉS DOS TEMPOS.

A arte contemporânea, como movimento de arte não existe, isto é uma realidade, já faz décadas que milhares de artistas vivem sustentando a idéia absurda de levantar da tumba um protesto feito por Marcel Duchamp. Sem intenção de ser movimento de arte, e o espelho da sua forma de protestar virou moda de arte, até os dias de hoje, como se fosse uma norma. O próprio Duchamp falou antes de morrer: “não tenho muita certeza se o conceito de readymade não foi a única idéia realmente importante saída de minha obra”. Duchamp era um pintor de vanguarda e produzia a sua obra igual a qualquer artista, mas teve a idéia de fazer este protesto contra a burguesia da sua época, colocando um urinol de louça numa galeria de arte. E o mais irônico, que talvez nem o espírito de Duchamp se dê conta, é que o título do seu protesto: “a fonte”, se transformou num símbolo, e deu projeção ao próprio nome, que seria a fonte da intelectualidade das ultimas décadas. Sendo assim, o fato de se transformar em modelo para a arte de vanguarda, o urinol, deixou de ser um simples objeto para se despejar urina, para ser uma arca de fantasias e de pesadelos dos idiotas e aventureiros da arte dos últimos tempos.

Esta perturbação da sensibilidade artística levou uma quantidade incalculável de pessoas a se aventurar na curtição da bobagem, sem escrúpulo algum, tirando o verdadeiro sentido da arte, criando caminhos para porcarias. Pois, diante desta paranóia, qualquer individuo poderia pegar qualquer tipo de bagulho numa lata de lixo da rua e colocar dentro de uma galeria, tornando-o um objeto de arte, por está num novo nicho, a latrina pela galeria de arte. A coisa chegou ao ponto de ter um nome, o “readymade”, e chegou aos extremos. Hoje já existem correntes diversas: adeptos fecais, adeptos anais, necromaníacos, sanguinários, adeptos da masturbação, da decepação de órgãos genitais, da cópula pública, dos torturadores de animais, dos catadores de lixo, etc. E pode a qualquer momento, surgir alguém querendo dar uma facada no outro, afirmando que é uma nova expressão de arte conceitual. O julgamento das psicoses de artistas conceituais, cabe a cada um, pela sua livre e espontânea vontade.